Nueva Revista 061 > El impresionismo emocional de Luis Buñuel

El impresionismo emocional de Luis Buñuel

Andréi Tarkovski

Sobre la obra cinematográfica de Luis Buñuel.

File: El impresionismo emocional de Luis Buñuel.pdf

Tags

Referencia

Andréi Tarkovski, “El impresionismo emocional de Luis Buñuel,” accessed April 19, 2024, http://repositorio.fundacionunir.net/items/show/1313.

Dublin Core

Title

El impresionismo emocional de Luis Buñuel

Subject

Linterna mágica

Description

Sobre la obra cinematográfica de Luis Buñuel.

Creator

Andréi Tarkovski

Source

Nueva Revista 061 de Política, Cultura y Arte, ISSN: 1130-0426

Publisher

Difusiones y Promociones Editoriales, S.L.

Rights

Nueva Revista de Política, Cultura y Arte, All rights reserved

Format

document/pdf

Language

es

Type

text

Document Item Type Metadata

Text

El impresionismo emocional de Luis Buñuel ANDRÉI TARKOVSKI Nazarín se desarrolla en México. S EVIDENTE que si contemplamos El Padre Nazarín, que cree en Dios un gran fresco desde muy cerca, Edesde la más profunda convicción muchos detalles de él nos pueden religiosa, es una persona abnegada y resultar hasta desagradables. Pero en buena, que sabe lo dura que es la vida una gran composición el detalle no es en su pequeña ciudad natal, y que se una entidad que se baste a sí misma, muestra en exceso paciente y amigo que represente exhaustivamente o del pueblo. No es un pastor del miedo, sintetice el contenido total de la obra. sino que su infinito buen corazón le No cabe duda: un fresco se debe conhace ser un pastor de la conciencia. Su templar desde una cierta distancia. Y intervención en la vida de los más una película se debe enjuiciar en su pobres es un intento de ayudarles de totalidad. Tanto más cuanto que una todas las maneras posibles, pero a secuencia de una película es mucho ojos de las autoridades eclesiásticas más compleja emocionalmente que el compromete su dignidad sacerdotal. detalle de un fresco. Alternativas muy simples de la vida, Un crítico de cine estableció en junto con la bondad de Nazarín, que cierta ocasión la siguiente fórmula: va más allá de toda medida, conduEscenaN= ImagenNi + N2 + N3 +... + Nn. cen finalmente a que éstas, almas de En efecto, las escenas de las películas escribas preocupadas solamente por se perciben como secuencias de imáhacer carrera, le vean como una genes en una determinada unidad de carga para la Iglesia y a que le expultiempo. De esta relación parte el sen de la ciudad. director en su trabajo. Es bueno sin medida, casi como La que en mi opinión es la mejor Cristo, como el príncipe Mishkin o película de Buñuel, Nazarín, destaca como don Quijote. Y su bondad llega sobre todo por su sencillez. La estruca ser un lugar común y la esperanza de tura dramática de la película recuerda todos aquellos que están «agobiados y a una parábola, y el protagonista a afligidos». don Quijote. Cuando sale de la pequeña ciudad quiere sufrir. No ve la interacción se le pegan dos mujeres solitarias e entre el bien y el mal, no quiere verla. infelices. Una —joven y bella— ha Pero ya no puede renunciar; tampoco sido abandonada por su amante; a la podría asimilarlo su alma. La vida y los otra —una prostituta digna de lástihombres le condenan al sufrimiento y ma—, don Nazarín la había ocultado a la soledad, porque no admite compode la policía. nendas. Al final se convierte en un mártir. Esta analogía va implícita en el simbólico final, y hace de la película UNA BUENA PERSONA una especie de parábola. Sin querer se convierte en esquirol y El autor da por supuesto que el causa un derramamiento de sangre; espectador conoce el Evangelio. La otra vez él y sus acompañantes atienescena final alude a aquel pasaje en el den en un pueblo a unos apestados que que Jesús tiene sed: «Cuando Jesús habían sido dejados a su suerte por los supo que todo estaba consumado, sanos, exponiéndose sin miedo alguno para que se cumpliese la Escritura al peligro de contagio. Las gentes se dijo: tengo sed». agolpan alrededor de él y solicitan su Exhausto por el sol calcinante, ayuda llenas de esperanza. En otro puehambriento y lacerado, Nazarín avanza blo se le pide que cure a un niño enfera duras penas por una polvorienta mo, porque las mujeres le tienen por carretera bajo la vigilancia de un caraun santo. Poco a poco se va asustando binero. En ese momento viene a su de que se le venere de esa manera. No encuentro un carro de campesinos. es un santo, es sólo una buena persona. Una mujer del pueblo cercano lleva De modo totalmente forzoso, va sienfruta al mercado. El carabinero compra do cada vez más una víctima de quieunas manzanas o naranjas; Nazarín no nes desean su ayuda. Un capricho del tiene dinero y se queda a un lado con la destino le lleva a la cárcel, donde se ve mirada abatida. La mujer le pregunta rodeado de un grupo de presos que le por él al carabinero, y éste le dice que es hacen blanco de sus burlas. un presidiario. Entonces la mujer coge una piña de su carro y se la da a NazaHacia el final de la película, la rín. Don Nazarfn se estremece y, prosituación ha llegado a tal punto que fundamente conmovido, comprende cada vez se exigen del protagonista la situación. En ese momento ve reprecon más frecuencia sacrificios y sufrisentado sensiblemente el texto del mientos que él, llevado de su modo de Evangelio. Intenta negarse, pero la pensar consecuente y rectilíneo, conmujer insiste en entregarle la fruta. sidera naturales. Pero está cansado. No gran efecto emocional. Es un ejemplo Después de haber aceptado este símbode la fuerza dominante de la imagen lo del sufrimiento hasta el último alienartística sobre la necesaria limitación to, sigue su camino hacia su Gólgota de su capacidad de enunciar un contepor la polvorienta carretera, entre sornido. Sólo cuando se ha visto Nazarín dos golpes de tambor, con una mirada por segunda o tercera vez se percibe el trágicamente transfigurada. significado racional que encierra. Sin embargo, un simbolismo de ACTIVO Y PROGRESIVO este tipo es para Buñuel una excepción. En una entrevista dijo que no El bien es pasivo, el mal activo, dice tenía una especial predilección por Buftuel. Y nada más natural que eso: los símbolos, pero que en su trabajo la película se desarrolla en el México creativo le gustaba mucho emplear lo de un Porfirio Díaz. Si las experienque él denominaba «falsos símbolos». cias personales fuerzan a un final de Se refería a las imágenes de sus pelícutanto dramatismo, ello no se le puede las que, por más que tengan la forma reprochar al autor; son sus experienllamativa del símbolo, en el fondo cias, una experiencias muy concretas únicamente poseen un significado y totalmente objetivas. emocional. Con frecuencia criticamos a los En esta película hay una conversaartistas occidentales por su pesimismo. ción entre don Nazarín y las mujeres Tienen derecho a ello, y la importanque le acompañan, que es una de esas cia de su trabajo no se debe medir solaescenas en las que Buñuel emplea un mente con arreglo a cuáles sean sus falso símbolo. Los compañeros de convicciones o su compromiso con la camino están sentados al fuego y conlucha, sino que se debe ver también, y versan entre sí. Nazarín ve delante de sobre todo, en su actitud de crítica él un caracol que va arrastrándose por social. Incurriría en un gran error el camino. Lo coge en la mano y lo quien pensase que tras esa opinión del contempla durante un rato. autor no hay toma de posición alguna. Tanto más cuanto que las ideas antiEl guión y el director han concebiclericales y antiburguesas de Buñuel do la escena de modo que la conversason no poco activas y progresivas. ción se desarrolle paralelamente a la imagen del caracol, pero sin relación La escena final de Nazarín es realalguna con ella. Y sin embargo Buñuel mente estremecedora pero —y esto es nos ofrece la posibilidad de contemespecialmente importante— no por su plar con todo detalle una imagen simbolismo, que despierta asociacioampliada del caracol. nes con el Evangelio, sino a causa de su Fotograma de Nozarín (1958| Este especial acentuamiento diriinterpretación. Esta inasibilidad es ge el interés del espectador sobre todo precisamente lo que constituye el al objeto, y hace que el objeto (o el atractivo de los falsos símbolos tan curso de la acción) tome rasgos de un característicos de la forma de dirigir de símbolo despojado de su significado. Buñuel. Junto a otras muchas cosas, este especial tipo de mistificación activa el LA PERCEPCIÓN INTENSIFICADA interés y el pensamiento del espectador. Al igual que a esos complicados Dentro del modo de trabajar de símbolos se les puede negar todo conBuñuel, vamos a detener nuestra tenido de sentido, también se les atención en los que se ha dado en llapuede atribuir, como es natural, un mar «medios prohibidos», de los cuasignificado de infinita profundidad, les —así se oye decir una y otra vez— cuyo núcleo permanece cerrado, porél abusa. Nos encontramos ante una que existen infinitas posibilidades de cuestión de sumo interés, también, y cojea, las gafas hechas añicos de la sobre todo, porque últimamente estos maestra y el ojo desprendido; en medios están sometidos a una fuerte aquella escena de la genial película discusión, y de ninguna manera es Tierra de Dovzhenko, en la que una Buñuel el único que gusta de recurrir mujer, desesperada por la soledad en a ellos. En Nazarín tenemos la que se encuentra, corre desnuda por siguiente escena: la prostituta a la que su casa; en la famosa danza de ChaNazarín da albergue llevado de su paiev en paños menores antes de compasión despierta en la cama que morir; en las torturas que sufren los el protagonista le ha cedido. La mujer luchadores de la resistencia en Roma, tiene fiebre. En una pelea callejera la ciudad abierta; en la escena de Tierras hirieron con un cuchillo. La sed la nuevas bajo el arado, de Solojov, en la atormenta, pero en esa habitación no que Polovzev mata a Choprov y a su hay nadie que le pueda dar de beber. mujer, etc. Se deja caer de la cama y se arrastra a cuatro patas hasta un jarro, que resulEl arte realista necesita una perta estar vacío. Atormentada por la cepción intensificada de la realidad. sed, acaba bebiendo de la palangana Esto se aplica sobre todo a las obras en en la que se le había lavado su herida. las que la tensión en el terreno de las ideas debe ser equilibrada por unos Una posibilidad sería hacer un sucesos y una «sintaxis de los hechos» gesto de asco y rechazar despreciativarealistas y detallados. No creo que mente cualquier conversación sobre tenga mucho sentido analizar medios esta escena. estilísticos de diferentes obras con la Pero, por otra parte, medios estisola finalidad de poner de manifiesto lísticos de este tipo, cercanos al natuque Buñuel no tiene de ninguna ralismo (puesto que el naturalismo no manera? el monopolio en lo que reses una característica del estilo de pecta a «crueldad». Aquí se trata de determinados artistas, sino más bien otra cosa. Es interesante reparar en una corriente literaria), se encuen. que, con frecuencia, Buñuel emplea tran de modo más o menos claro en estos medios con arreglo a un princimuchas películas y obras literarias pio enteramente original. La película que todos aplaudimos. Basta pensar Nazarín, con su estructura uniforme, en las escenas de hospital de los magestá concebida de manera que la tenníficos Relatos de Sebastopol de León sión va creciendo paulatinamente y Tolstói; en las escaleras de Odessa de no se resuelve más que inmediaAcorazado Potemkin de Eisenstein, con tamente antes del final. Hay muchas el coche de niño que Obaja golpeando escenas dialogadas que se han grabado en cada escalón y el mutilado que crea y conserva en movimiento de modo extremadamente sencillo y, mediante emociones cargadas negatipor así decir, como de pasada. Tamvamente. Sin esa tensión, que se halla bién en lo que respecta a la escenifien directa dependencia de una serie cación no necesitan refinamiento ni de impresiones negativas y positivas, acentuamiento alguno, ni destacar no se puede llegar a un movimiento unos rasgos con preferencia a otros. emocional, al igual que sucede en la Este mínimo de medios expresivos pintura, en la que los sentimientos por un lado, y la locuacidad por otro, despertados por la composición cropodrían hacernos dudar incluso de la mática se basan en las relaciones exisautenticidad del desarrollo de la tentes entre los colores contrarios y acción, de una autenticidad a la que complementarios. El principio de la la película aspira por principio. formación de contrastes no se debe borrar en modo alguno de la lista de TENSIÓN MEDIANTE SHOCKS los medios estilísticos con los que se puede expresar el movimiento. Elegir Precisamente aquí Buñuel emplaza de los medios de que se vale es un legítirepente «artillería de grueso calibre», mo privilegio del artista, y las discucomo en la escena en la que la mujer siones al respecto acaban siempre en sacia su sed. Nos deja una impresión juicios de gusto. estremecedora, y sobre todo fuerza al espectador a prestar absoluta fe a Las mejores películas de Buñuel, cuanto sucede antes y después. Este como Nazarín, Los olvidados o Viridiatipo de shocks mantiene al espectador na, dan buena muestra del valor cívien tensión, de modo que éste comienco del artista y de que los problemas za lentamente a esperarlos y se entreque trata son de gran relevancia. ga a ese fluido nervioso que el autor Traducción de JOSÉ MARDOMINGO