Música

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Nos habla de las grabaciones discográficas de Pierre Boulez, músico, impulsor de nuevas tendencias estéticas.

Mª José Fontán

Nueva Revista 042 de Política, Cultura y Arte, ISSN: 1130-0426

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apogeo en los años 50 y finalmente ha ido quedando en desuso como teoría compositiva. Aunque su inBoulez 95 fluencia fue muy notable, por su exSinfonia n° 6 de Mahler tremada rigidez marcaba demasiaOrquesta Filarmönica de Viena dos límites a la creación musical. Director: P. Boulez Boulez ha sido uno de los pioneDEUTSCHE GRAMMOPHON 445 8352 ddd ros en practicar y componer música electrónica, la que mejor se prestaba Obras de Oliver Messiaen a poner en práctica sus planteamienOrquesta de Cleveland tos musicales. Como impulsor de Director: P. Boulez nuevas tendencias estéticas, ha conDEUTSCHE GRAMMOPHON tribuido grandemente a dar a cono445 8272 ddd cer en París a través de los conciertos del Domaine Musicale la obra os setenta años cumplidos de los compositores de vanguardia hace unos meses por el comy, aún antes, de músicos del siglo xx Lpositor y director francés apenas conocidos, como Anton WePierre Boulez han convertido 1995 bern, Schónberg y Alban Berg. en el año Boulez. Con este motiSu influencia ha sido notable a vo, han sido muchas las grabaciones través de los cursos de verano de dedicadas a este músico que han Darmstadt durante los años 50, por visto la luz en este año. donde fueron pasando los músicos Pierre Boulez ha sido, primero, jóvenes de toda Europa, y en los un compositor de plena vanguardia, que Boulez intervino muy activaenormemente crítico y polemista. mente, presentando sus obras, critiContinuador de Schónberg, fue uno cando con dureza a sus predecesores de los más dogmáticos de ese moviy dogmatizando sobre el devenir de miento que llevó la teoría dodecafóla música. nica y serial hasta sus últimas conDe forma autodidacta, Boulez secuencias: la serialización total, es emprendió muy joven la dirección decir, la de todos los elementos que de orquesta, primero como intérprecomponen la música: no solo los te de sus propias obras, y luego todoce sonidos son susceptibles de cando las obras de los autores meconfigurar la estructura serial, sino nos divulgados. Su repertorio ha ido también el ritmo y el timbre lo que ensanchándose, llevándole desde las se denominó el serialismo intesalas de concierto hasta los teatros gral. Un movimiento que tuvo su de opera, convirtiéndole en uno de cas y complejas de su autor, y en su los directores más prolíficos del motítulo (El color del tiempo) resume mento. Bien es verdad que desde el la materia sonora con la que esta podio y las grabaciones discográficonstituida: los variadísimos timcas sigue contribuyendo de un modo bres y su presentación a través de muy activo a la difusión de la músielaboradas duraciones y rítmicas. • ca de nuestro siglo. M José Fontán Son varias las Sinfonías de Mahler grabadas ya por Boulez. La Sexta es probablemente la más desconocida, pero para el inquieto Boulez Tríos para piano II. 14, 27, 29 su gran interés reside en que es juny 31 de Joseph Haydn Intérpretes: Andras Schiff, piano, to a la Quinta y la Séptima, una de Yuko Shiokawa, violín y Boris las obras de transición del músico Pergamenschikov, cello vienés. A pesar de la frialdad que se DECCA. 444 8622. DDD atribuye a sus versiones, nos gusta ese afán perfeccionista que le guía. Dentro del clima sombrio y trágico de la obra, consigue en el Andante ntre los numerosos festivales un precioso remanso de optimismo veraniegos de música hay y belleza sonora. Euno que se celebra en un pueblecito cercano a Salzburgo, a Por su parte, Oliver Messiaen la sombra del célebre Festival de esfue maestro de Boulez y seguramenta ciudad: las Musiktage Mondsee, te su mejor introductor a los nuevos que tiene lugar junto al lago del horizontes musicales de este siglo. mismo nombre. Desde que comenzó Su afecto y admiración unidos a un en 1989, este Festival dirigió su obconocimiento profundo de su obra, jetivo a la interpretación de Música le han llevado a convertirse en uno de Cámara, género en el que hay de sus mejores intérpretes. Et expecverdaderas obras maestras a lo largo to resurrectionem mortuorum de la historia de la música, y que (1964) y La Ville den haut (1987) por estar concebido para pequeños ambas para conjunto de viento maconjuntos requieren una actitud de dera y metal y percusión, la primemayor concentración por parte del ra además con piano, son dos bueauditorio. nas muestras de la obra de Messiaen, por su colorido y riqueza sonora Cada edición del Festival está en torno a la temática religiosa. dedicada a dos compositores, con Chronochromie (1960), para gran programas centrados exclusivaorquesta, es una de las obras más rimente en sus obras. Los intérpretes invitados, de 25 a 40 músicos, suedestaca sobre los otros dos. El violen ser de renombre internacional, lonchelo dobla la mano izquierda y algunos jóvenes de reconocido del pianista, mientras el violín, auntalento. que mantiene una mayor indepenEste disco, aunque no fue grabadencia de líneas melódicas, no se do en directo, rememora uno de los desentiende de su papel subordinaconciertos del verano de 1994, dedido al del teclado. cados a las obras de Haydn y Reger, Aunque no forman un trío estay recoge cuatro Tríos con piano de ble, los tres músicos, de gran profeHaydn, a cargo de un trío formado sionalidad individual, consiguen un para la ocasión por el pianista húninmejorable resultado de conjunto, garo Andras Schiff, promotor del de gran equilibrio y serena belleza. Festival, el violonchelista ruso Boris La edición en disco de los conPergamenschikov y la violinista jaciertos del Festival de Mondsee ponesa Yuko Shiokawa. Poco escucontribuye no solo a promocionarlo, chados, estos Tríos del último periosino a divulgar obras poco escuchado creador de Haydn, representan el das, a profundizar en los autores máximo exponente del pianismo de elegidos y a prolongar la magia de la época anterior a Beethoven. En las sesiones camerísticas: una músirealidad, la forma que siguen muy ca nacida para la intimidad que enhabitual en la época es la de Sonacuentra en el disco un vehículo inta para piano acompañado. Y, en mejorable para llegar uno a uno a efecto, éste es el instrumento que los oyentes. • M* J. F.